作為野口博物館的高級(jí)館長(zhǎng),達(dá)金·哈特非常清楚,在公眾的短暫參觀之后,好的藝術(shù)品在儲(chǔ)藏室里會(huì)有多少損失。為了彌補(bǔ)這一不足,哈特組織了“第1屆大會(huì):墨西哥當(dāng)代雕塑展”(Assembly 1:Unstored),這是一場(chǎng)由18位墨西哥和墨西哥著名藝術(shù)家組成的團(tuán)體展,其中一些人參加了2015年威尼斯雙年展JoséDávila、Gabriela Galván、Ale de la Puente、Tania Candiani,他們的作品需要一些空氣。展覽的種類(lèi)和質(zhì)量證明了墨西哥的藝術(shù)生命力。希望蒙蒂塞洛(Monticello)的百老匯大街(Broadway)能燃起些許活力。今年春天,墨西哥藝術(shù)家博斯科·索迪(Bosco Sodi)和他的妻子、設(shè)計(jì)師露西亞·科雷多(Lucia Corredor)在墨西哥建筑師阿爾貝托·卡拉奇(Alberto Kalach)的幫助下,完成了對(duì)別克(Buick)舊經(jīng)銷(xiāo)商的翻新。其結(jié)果是:Assembly,一個(gè)擁有23000平方英尺開(kāi)放空間的博物館,以手工澆注的水泥地板和大量窗戶(hù)為特色。本次首次展覽中的大部分雕塑都有一種后極簡(jiǎn)主義的氛圍,在前展廳空間多余的優(yōu)雅中讓人感到賓至如歸,但即使是那些傾向于更具象征性的作品,也得益于集會(huì)的寬敞和自然光。如果你今年夏天要去北部,把大會(huì)1:未記錄在你的行程中。
裝置視圖:裝配1:未存儲(chǔ),墨西哥當(dāng)代雕塑,裝配,蒙蒂塞洛,紐約,2022-23年。門(mén)控總成。
裝置視圖:裝配1:未存儲(chǔ),墨西哥當(dāng)代雕塑,裝配,蒙蒂塞洛,紐約,2022-23年。門(mén)控總成。
在《迪亞:燈塔》(Dia:Beacon)中,亞歷杭德羅·阿爾曼扎(Alejandro Almanza)的《無(wú)題》(5×5)(2015)具有一種特別討人喜歡的奇思妙想。一個(gè)混凝土砌塊由25個(gè)照明燈泡支撐,這些燈泡位于作品標(biāo)題所描述的5×5陣列中。如此巨大的物體怎么會(huì)落在精致的玻璃上,這是觀看這幅作品的樂(lè)趣之一。這是一個(gè)對(duì)比研究——一個(gè)深灰色、棱角分明、吸光的物體與一組閃亮的黃色、精致、彎曲的形狀形成對(duì)比,從而增強(qiáng)其審美吸引力。除了“哇”的因素,簡(jiǎn)單地推出無(wú)標(biāo)題(5×5),它也很有趣,在它的不可能。同樣令人難以置信的是,JoséDávila的Los Límites de lo Posible IV(The Limits of The Posible IV)(2019)展示了一大塊以直角切割的深色石頭,其頂部棲息著一塊淺灰色的巨石,懸臂式向外延伸。同樣,這是一個(gè)對(duì)比研究,提高了觀眾的體驗(yàn):采石基地,由Recinto石頭,一個(gè)華麗的黑色玄武巖在墨西哥發(fā)現(xiàn),與巨石,磨損自然光滑。
在馬里奧·納瓦羅的兩部作品《未來(lái)島》(2016)和《生活在繼續(xù)》(2019)中,幽默也發(fā)揮了強(qiáng)大的作用,這兩部作品都是由以荒謬的方式顛覆的普通椅子制作而成。在精神上,他們回憶起加布里埃爾·奧羅斯科(Gabriel Orozco)在90年代的作品,例如La DS(1993),一輛雪鐵龍DS被砍成了單人車(chē)。Future Island的椅子有一個(gè)約四英尺高的混凝土軸,整齊地安裝在椅子座位所在的圓形開(kāi)口中。生活會(huì)繼續(xù)改變一把相似的椅子,給它兩個(gè)面對(duì)面的靠背。從兩個(gè)靠背上的反射曲線(xiàn)到每個(gè)靠背上的心形細(xì)節(jié),再到連接靠背的圓形座椅,這里有一種可愛(ài)的形式共鳴。馬里奧·加西亞·托雷斯(Mario García Torres)在他的青銅花園軟管中以類(lèi)似的神韻變形了一個(gè)普通物體,說(shuō)實(shí)話(huà),我覺(jué)得這一切都是信仰的問(wèn)題,n.d.(2022)。即使畫(huà)廊平面圖顯示了每件藝術(shù)品的位置,躺在地板上看起來(lái)很逼真,也很容易錯(cuò)過(guò)。也許這個(gè)標(biāo)題是指吠陀哲學(xué)中關(guān)于信仰力量的經(jīng)典例子:一個(gè)人在黑暗中誤以為是蛇的繩子。